斯玛特儿童美术

美术教育是人类社会一项重要的文化素质教育活动，不但能培养幼儿的审美情趣，而且对幼儿的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用，对培养幼儿的情感、观察力、积极性以及操作能力等方面，也起着重要的作用。因此，正确地实施幼儿的美术教育，能为其全面发展奠定良好的基础。

       一、改变传统的教学模式

       众所周知，幼儿模仿性较强，单纯的示范，模仿，很容易使幼儿形成概念化的表达方式。而以往的美术教学活动却多半是要求幼儿画一幅与教师范画相同的画，画面的形式、内容与范画大同小异，以“像不像”、“对不对”来评价幼儿作品。这样的教学无疑束缚了幼儿的思想，对幼儿的审美能力、创造能力均起到不良影响，使幼儿很容易的丧失了学习的兴趣。因此，改变传统的教学模式，更新绘画教育观念，确立教育对象的主体地位是很重要的。  

       首先，绘画活动要以幼儿发展为中心，以促进幼儿发展为根本目的。教师要冲破以传授知识技能为主要目标的传统绘画教学价值观的束缚，追求绘画活动的素质教育功能。如促进幼儿个性、创造力、成功感、绘画兴趣和习惯等有益于幼儿终身发展的大目标。过去的幼儿美术教学大多采用示范，幼儿模仿的注入式教学模式，这样往往束缚了幼儿的创造力。因此，我们应该以幼儿为主体，大力引导幼儿注意观察周围丰富多彩的现实生活和自然景物。并通过记忆、想像与理解，将它们反映到绘画和手工中来。让幼儿在绘画中自己摸索和发现绘画的技能技巧，发展幼儿的视知觉。

       绘画活动内容要以幼儿发展为中心，不一定从技能开始，也不一定从临摹开始。幼儿画画，完全是一种游戏，一种能获得快乐的活动。他们全然不知要画得怎样才好，只要自己快乐他们什么都画，什么都敢画。如，孩子拿着笔在纸上乱画圈，在大人眼里这幅画又脏又乱，可孩子看看，很像一团毛线，他就说：“我在画毛线”。如果他画的是直道道，他就说：“我在画下雨呢”！所以，幼儿园老师该根据幼儿的生活，幼儿的理解水平和幼儿的绘画能力发展的特点来选择和安排教材内容和学习顺序。以最基本的点、线、面为基础，给美术活动好的命题。一般以幼儿熟悉或喜爱的事物作为出发点，力求多给孩子想象的空间，引导幼儿设想、涂画，让孩子愉快的表现童真和美好。如：孩子们喜欢春天，我就设计安排了“春天系列”活动。有“春天的颜色”、“大树的衣服”、“春天的小花”、“放风筝”……等。

        教学过程要以幼儿发展为中心。绘画教学中，教师不再处于核心地位，而是促进幼儿获得发展的角色，是启发者、引导者、环境的创设者，是幼儿的良师益友。教师要围绕促进幼儿发展这个中心，帮助幼儿树立信心，展开想象，积极思考，真正成为教育活动的主人。引导幼儿用绘画来表现自己的创造。

二、探索创意的教学方式

       1、在幼儿实际教学中，结合幼儿的美术知识技能，运用不同的表现形式，使幼儿产生不同的艺术感受和情趣。这就要教师善于创造新颖、独特的方法，开启幼儿思维的门扉。

        2、要选择一些富有教育意义，健康向上，能够激发幼儿对生活的热爱和追求，有利于培养他们良好的道德情感题材的教学活动。

        3、内容要丰富多彩，富有想象和创造的余地。给幼儿选择一些童趣的或拟人化或带科幻色彩的内容题材，这能吸引住他们的好奇心和兴趣，从而激发他们创作欲望。同时，还要考虑其内容是否与幼儿技能水平和表现特点相适应。只有这样，才能开阔幼儿的眼界，发展幼儿的想象力和创造力。

         三、创设丰富、宽松的活动氛围

         绘画创作依赖于一定的氛围，缺乏艺术氛围的人就难有灵感。幼儿的绘画也是如此。因此，我们为幼儿布置了美工活动区。在这个区域内，给幼儿提供多种绘画工具和材料。如：蜡笔、水粉、纸、橡皮泥等。使绘画内容更丰富、活泼。用多种材料改变绘画活动形式吸引幼儿，除蜡笔画外，还有吹画、拓印画、手指画、棉签画、橡皮泥画……使幼儿一进入活动区，就兴趣盎然，灵感丰富。

        幼儿美术教学的本质在于创造。我在教学活动中尽量为幼儿创设自由、轻松、快乐的环境，让他们从绘画游戏过程中发现想象的世界，最大限度地放开幼儿的手、脑、眼 。经常带幼儿走向大自然，去观察、去捕捉美好的题材，让幼儿的身心得到发展，使他们的想象力得到开发。因此，在教幼儿绘画时，我尽量不采用固定的模式，只教幼儿基本的方法，让幼儿从自己的角度去捕捉和表达周围的世界，让幼儿自己去思考，使其展开想象，大胆创作，让幼儿从现实生活到内心想象的过程中自由“构图”，而不是“放羊”式的教学，这样有助于提高幼儿的想象力和创造力。

       1 、增强幼儿情感体验，促进幼儿学习兴趣

         对幼儿进行美术教育时，尊重幼儿，在顺应他们自然发展的前提下，加以启发、引导，更多地使用游戏式的方法完成教学辅导。作为一名美术教师，首先应努力为幼儿创设一个宽松自然的活动环境，使其身临其境中产生追求美与表现美的欲望和热情，从而积极地去观察、去想象、去创造。

         2、丰富幼儿感知，积累创作的素材

      教师作为幼儿探索创造活动的支持者、合作者、引导者，更多组织幼儿观察周围的人和物，让幼儿认知自然界的一草一木，欣赏不同类型的图画。

        3、启发幼儿的想象，激发创作热忱

       例如：我上的中班“美丽的汽车城”美术活动课。这是一个利用废旧材料的操作活动，从构思、设计活动、准备材料都由教师和幼儿共同参与的教学活动。

       第一步骤：教师带幼儿到大街上参观，观察各种各样不同的汽车。组织谈话说出汽车的种类、特征——培养了幼儿观察力、分析与表达能力。

      第二步骤：让幼儿自己设计汽车，画出设计图——培养幼儿想象力和创造能力、绘画及审美能力。

       第三步骤：选择和整理材料，幼儿自己搜集生活中常见的废旧材料——培养了解决问题能力，增强环保意识。

       第四步骤：成品展示，教师对每一个幼儿作品的创造给予肯定——培养了审美能力，增强自信心和对成功的体验。

      上述活动正是教师利用幼儿对汽车的兴趣，激活了幼儿设计制作汽车活动的兴趣，并充分挖掘每一环节的教育价值，促进其多方面主动获得发展。

       四、正确评价幼儿作品

        每一个人都希望自己努力的成果得到别人的认同。幼儿也不例外，而且，这种渴望得到赞赏的心理比成人更强烈。而幼儿绘画的潜力各有不同，应优先考虑对他们创造性的培养，不能只拿“像与不像”“行与不行”作为评价一幅幼儿作品的标准。

       我在对待幼儿作品的评价时，常用欣赏、鼓励的语言来增强他们的自信心，从而激发他们参与活动的积极性。只要是幼儿认为应该要在作品中喜欢表现的就让他们画上，不限制幼儿“标新立异”、“异想天开”。如：一位幼儿在画雨天的景象时，同时画了雨天和红红的太阳，我问他画的是雨天还是晴天，那幼儿说：“这边正在下大雨，那边雨停了，太阳公公出来了。”可见，幼儿的想象力和创造性是不可低估的。我们作为辅导教师不应束缚幼儿的思维，要积极鼓励幼儿放飞想象的翅膀，诱导幼儿自发的表现，发泄其内心的情感，从而提高绘画兴趣，实现自我发展。

       总之，美术是公认的“无错误”的学科。美术应该是真正的自主活动。“学习和掌握简单的美术活动知识、技能，培养幼儿初步的表现力，使幼儿萌发审美情趣。”是幼儿美术教育的基本目标。掌握一定的美术知识、技能只是一种促进幼儿发展的手段或工具。只有把美术作为幼儿表现自我，表现自己对客观世界看法的有效工具，才有可能通过美术教育促进幼儿的发展。